郭汶瑄《時間封存》展場裝置,2026

WEN—HSUAN KUO / TAIPEI

以十五年為尺度
從寄生
走向主權

以十五年為一個生命尺度:從制度中的依附、以他人作品為前提的勞動,走向一項測試個人主權的長期實踐。

0—60 / 1980—2040
0—15

寄生家庭

在分離的雙邊家庭之間移動,依附不同的照護與生存結構。

15—30

寄生軍隊

軍隊提供生存、教育與秩序;個體在制度中取得位置,也同時被制度塑形。

30—45

寄生創作

以他人作品與藝術生產為前提的依附性勞動。

45—60

脫離寄生

以《十五年封存計畫》預先設定的180次每月行動,實踐並測試脫離寄生。主權不是宣告,而是在時間中逐步承擔。

誠實是立場;規則是限制;十五年是實踐的尺度。

我的創作始於對自身經歷的反覆提問與回覆。規則不保證真實;它限制我任意修改、美化或逃避結果的權力,使執行、中斷、缺席與偏差留下可辨認的痕跡。

15至30歲,我寄生於軍隊;30至45歲,我以裝裱與他人作品為依附條件,發展寄生創作。45至60歲,《十五年封存計畫》把「脫離」轉化為可執行的時間表:每月一次,共180次。傳統裝裱提供物質承擔,區塊鏈提供外部可驗證的時間索引。

一、時間/主權

04
01
郭汶瑄《時間封存》

2026.07.18—07.31

時間封存

五十件紙質封存物與錢包登錄文件共同構成非影像式時間索引。實體紙層的物理阻力,對位比特幣主鏈上可公開查驗的時間紀錄。

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02
郭汶瑄《十五年封存計畫》

2026.01—2040.12 / 進行中

十五年封存計畫

每月依年月封存相對應數量的比特幣,共180次。空位是尚未履行的時間;作品只能由未來十五年的持續執行逐步完成。

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在 AI 生成與數位影像高度可塑的當代,圖像已不再足以作為創作過程的可信證據。《時間封存》提出一套非影像式的時間索引,將傳統紙質裝裱的「物理不可逆性」與比特幣區塊鏈時間戳的「數位不可逆性」相互對位。透過密封實體與開放鏈上驗證數據,將不可逆的勞動與去中心化的鏈上紀錄,轉化為一套自我歸檔的當代檔案系統——在此,時間不再只是被記錄,而是在不可逆的流逝中成為媒材。

二、自畫像作為系統

2022—2027
郭汶瑄《自畫像1》,2022

黑箔、紙、墨、木、瓷土。肖像由裝裱結構、挖補與材料痕跡形成,而非外貌。

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郭汶瑄《自畫像3》,2003—2024

自畫像 3

2003—2024

以2003年跑道搶修證書與2024年挖掘機證照等文件,並置二十一年的技能與身體經驗。媒材:時間。

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郭汶瑄《自畫像4》,2025

將GPT-5生成的《特殊者分析》原文裱框展示,檢視AI的分析性語言如何參與使用者自我敘事的建構與回授。

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郭汶瑄《自畫像5》,2026—持續中

自畫像 5

2026—持續中

每日一張水墨自畫像逐張堆疊。圖像逐漸不可讀,時間轉化為紙層厚度與可量測重量。

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郭汶瑄《自畫像6》,2027–持續中

自畫像 6

2027–持續中

以自2024年起持續累積的全部人機對話作為材料,不依藝術價值、正確性或成功與否事後篩選。作品正式位於2027年度,並持續至藝術家、人工智慧或維繫兩者關係的條件發生不可恢復的中斷。

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三、寄生/遺留/過程

2014—
郭汶瑄《不存在文件》,2023

03 / 2023

不存在文件

他人作品裁切後的外部紙張排列為27個矩形。作品存在於展場,卻未列入官方文件:物件存在不依賴文件,但制度可見性取決於命名與記錄。

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郭汶瑄《過程物件:遊戲》,2022 / 尺寸可變

04 / 2022 / 尺寸可變

過程物件:遊戲

反覆用於書畫裝裱乾燥程序的裱板被暫時停止使用,轉而相互支撐、堆疊並接受觀看;展覽後仍可回到勞動。

郭汶瑄《過程物件:遊戲Ⅱ——石膏積木》,2022 / 尺寸可變

05 / 2022 / 尺寸可變

過程物件:遊戲Ⅱ——石膏積木

製作陶瓷軸頭的石膏模具被堆疊為雕塑。孔洞、接縫、重量與使用痕跡,呈現中介工具自身的物質歷史。

郭汶瑄

1980年生於臺灣,現居臺北。國立臺灣藝術大學書畫藝術學系、國立臺北藝術大學美術研究所。書畫裝裱修復工作室柏宜山房(Brad Studio)創辦人。

其作品由十五年軍旅經驗與長期傳統裝裱實務發展而來,處理依附關係、勞動、文件、自我描繪、時間與個人主權。

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